鞠婧祎近期在访谈中首次深度谈及新剧拍摄中的角色挑战，坦言这是一次对自己演技边界的全面突破。不同于以往擅长的古风清冷形象，这次的角色需要呈现更复杂的情绪层次与更生活化的表演状态，她在准备阶段专门花了一个月时间调整身台形表的基础表现力，试图让观众看到屏幕里的那个人首先「像活人」，再谈美不美。鞠婧祎提到，导演在试戏阶段就明确表示「我不需要漂亮，我需要你觉得疼」，这句话成为她整个拍摄期的锚点，也让她开始重新审视自己作为演员的立足之本。
具体到表演细节，鞠婧祎透露最难把握的是角色在隐忍与爆发之间的弹性。剧本里有大量长镜头跟拍的生活流戏份，没有大段台词支撑，情绪全靠微表情和呼吸节奏传递。她为此反复观摩了几位文艺片女演员的代表作，尤其 studied 她们在沉默镜头里的眼周肌肉控制方式，甚至要求自己每天做「无台词独白」练习——对着镜子假设一段剧情，只用眼神和嘴角完成一场三分钟的戏。拍摄中期她一度陷入自我怀疑，向表演老师发消息说「我觉得我在假哭」，老师回了一句「那你先真难过试试」，她索性把自己关进酒店房间两天，逼自己写出三千字角色小传，才找到那个「难过的开关」。
杀青之后鞠婧祎没有立刻出戏，而是保留了角色常用的一个小动作：紧张时会用拇指反复摩挲食指侧面。她说这不是设计出来的，是某场重拍二十七遍的戏里自然长出来的身体记忆。被问到是否担心观众对转型不买账，她停顿了几秒才回答：「我以前很怕，现在觉得怕也要做。」这句话或许正概括了她在这部新剧里真正想完成的表达——不是证明鞠婧祎可以演另一种角色，而是证明她愿意为了角色暂时放下鞠婧祎。
